A Cia Lápis de Seda, renomada companhia de dança inclusiva, inicia a circulação do espetáculo "Desapego". A turnê, que percorre as cidades de Florianópolis e São José, em Santa Catarina, Curitiba (PR) e Porto Alegre (RS), celebra a maturidade artística de um elenco que transforma o movimento em uma investigação profunda sobre a identidade humana. A primeira apresentação está marcada para 23 de março, às 19h, no Teatro Álvaro de Carvalho (TAC), e integra a programação da Maratona Cultural. Vale destacar que todas as apresentações são gratuitas.

Composto por bailarinos profissionais — entre pessoas com e sem deficiência —, o grupo foge de moldes convencionais para entregar uma performance de alto rigor técnico. O espetáculo propõe uma reflexão sobre o que nos apaga e limita. No palco, o "Desapego" é traduzido pela energia gasta para nos enquadrarmos em moldes sociais e a necessidade vital de rompê-los. A linguagem visual, marcada por roupas fluidas e elementos como molduras e andador, reforça a ideia de ocupação gradual e genuína do espaço. As músicas, chegam no embalo de nos lembrar sobre nossa trajetória, construída por dores e levezas no dia a dia - um espetáculo sensível, que promove um atravessamento na forma de como nos olhamos e como olhamos o outro.

"A dança é um território de pesquisa constante onde a técnica serve à expressão da alma. Em 'Desapego', o trabalho se desenvolveu a partir da bagagem de movimento que cada bailarino trouxe em nossos laboratórios. Não buscamos o enquadramento, mas sim a potência do gesto autêntico. É um convite para que o público também se desapegue de visões pré-concebidas e se conecte com a arte em sua forma mais pura e profissional”, destaca a diretora artística e coreógrafa, Ana Luiza Ciscato, acrescentando que o processo criativo foi construído de forma colaborativa.

Impacto e Formação

Além das apresentações, a Cia Lápis de Seda reafirma seu compromisso com a formação de novos olhares por meio de oficinas práticas de dança. Em Curitiba, por exemplo, haverá uma oficina aberta à comunidade e outra de capacitação específica para o elenco, ministrada pela especialista Elke Siedler. O projeto consolida um modelo sustentável de cultura inclusiva, gerando autonomia e desenvolvimento contínuo para seus bailarinos.

Autor(a): Rosiley Souza