Lotus L. Kang em seu pavilhão nos Giardini della Biennale e a primeira exposição da Fondazione Bvlgari, com Lara Favaretto e a Monia Bem Hamouda, na Biblioteca Nazionale Marciana

A Bvlgari inaugura sua atuação como Parceira Exclusiva da Exposição Internacional de Arte da La Biennale di Venezia até 2030. Esse importante compromisso consolida a forte e duradoura relação da Maison com a arte, cultivada ao longo dos anos por meio da promoção da criatividade como expressão de liberdade, do incentivo ao diálogo cultural e do impulso à inovação. Uma nova expressão da dedicação da Bvlgari em perpetuar a arte e a beleza para uma audiência cada vez mais ampla.

Duas iniciativas especiais marcam a estreia da marca na edição de 2026. O Pavilhão Bvlgari, nos Giardini da Biennale, receberá um novo projeto da artista canadense Lotus L. Kang, enquanto a Fondazione Bvlgari apresentará sua primeira exposição na Biblioteca Nazionale Marciana, com duas artistas italianas: Lara Favaretto e Monia Ben Hamouda.

Lotus L. Kang no Pavilhão Bvlgari

Para o Pavilhão Bvlgari, Kang apresenta The face of desire is loss, uma instalação que dá continuidade à sua investigação recorrente sobre o tempo como algo indomável, sedimentar e não linear. Uma série de filmes fotográficos não fixados estrutura a exposição, suspensos em vigas de aço. Esses filmes permanecerão continuamente sensíveis ao ambiente, se desenvolvendo ao longo da Biennale conforme forem expostos à luz e à umidade do pavilhão.

Entre essas superfícies, Kang instala uma série de novas obras escultóricas produzidas a partir de tatames, objetos moldados, essências e outras formas mutáveis. Ao revestir as janelas do espaço com tiras de película de 35 mm, Kang dispersa a duração do filme em um plano simultâneo e bidimensional, enquanto luzes cênicas projetam tonalidades variáveis de luz intersticial sobre a instalação.

“The face of desire is loss reúne múltiplos espaços-tempos, condensando-os em um ambiente dependente da luz, do tempo e da presença física do espectador no espaço. Colados uns aos outros em uma composição que rejeita fixidez ou singularidade, o corpo-como-ambiente encontra-se aqui em um processo de transmutação e transformação rumo ao esgotamento, à morte e ao renascimento. O interior torna-se exterior e vice-versa.” – Lotus L. Kang.

Fondazione Bvlgari na Biblioteca Nazionale Marciana

Para a primeira exposição promovida pela Fondazione Bvlgari, a Biblioteca Nazionale Marciana – espaço que simboliza a preservação e a transmissão do conhecimento – recebe duas instalações site-specific que dialogam com o patrimônio da instituição.

Monia Ben Hamouda apresenta, nos espaços do Vestíbulo, Fragments of Fire Worship, enquanto Lara Favaretto ocupa o Salone Sansovino com o capítulo final de Momentary Monument – The Library.

Com essa importante presença em Veneza, a Fondazione Bvlgari renova seu compromisso em apoiar talentos contemporâneos ao reunir duas artistas italianas reconhecidas por importantes premiações: Monia Ben Hamouda, vencedora do prêmio bienal criado em 2017 pela Maison em colaboração com o MAXXI, Museu Nacional das Artes do Século XXI – atualmente conduzido pela Fondazione Bvlgari – e Lara Favaretto, vencedora do Prize for Young Italian Art 2004–2005, com uma obra para o MAXXI apresentada na 51ª Biennale Arte de Veneza, da qual também participou nas edições 53 e 58.

A atuação da Fondazione Bvlgari se expande para além do contexto veneziano com uma iniciativa adicional em Milão, apresentando a escultura Ya’aburnee (قيụينر) - (Untranslated Fragment I and II), de Monia Ben Hamouda. A obra, exibida nos jardins do Bvlgari Hotel Milano, permanecerá visível durante todo o período da Biennale Arte 2026.

Parte da investigação da artista sobre as origens da linguagem artística e a possibilidade de reescrever histórias da arte, a escultura é composta por pedra thela tunisiana, evocando o peso material e simbólico de inscrições antigas enquanto resiste a uma tradução completa ou a um encerramento semântico definitivo.

O título, uma expressão árabe-libanesa que significa “que você me enterre”, evoca o entrelaçamento entre amor, morte e continuidade, refletindo o desejo de que um ente querido sobreviva a nós. Ao propor uma linguagem que não pode ser plenamente apropriada, a obra resiste a conclusões definitivas e posiciona o espectador diante de uma inteligibilidade parcial, confrontando aquilo que permanece irredutivelmente intraduzível.

Ao longo dos anos, o compromisso da marca, enraizado na convicção de que dar apoio à prática criativa é apoiar atos de liberdade, expandiu-se em múltiplas direções, abrangendo tanto o antigo quanto o contemporâneo. A preservação e a valorização do patrimônio histórico e artístico são uma fonte constante de inspiração para a Maison, gerando novas linguagens que combinam o conhecimento do passado com o espírito inovador do presente. É uma inspiração contínua para as criações futuras. Essa visão se traduziu em ações concretas por meio de uma ampla gama de iniciativas que apoiam os tesouros do passado. Desde sua participação na restauração da Scala d’Oro no Palazzo Ducale em Veneza e das pinturas de Paolo Veronese na igreja de San Pietro Martire em Murano, até projetos em Roma, que destacam o profundo vínculo da Maison com a cidade. As iniciativas incluem a restauração conservadora da Escadaria da Praça de Espanha na Trinità dei Monti, os mosaicos policromados do piso das Termas de Caracalla e os mármores da Coleção Torlonia. Um diálogo igualmente importante com a criação contemporânea também levou a uma colaboração com o MAXXI – Museu Nacional de Arte do Século XXI – para o Prêmio MAXXI Bvlgari, em sua 10ª edição em 2027, a uma parceria com a Bienal do Whitney, em Nova York, ambas sob o patrocínio da Fondazione Bvlgari desde 2024, até a parceria exclusiva com a Exposição Internacional de Arte da Bienal de Veneza.